VALOR Se entiende por valor de un color su grado de luminosidad, que no tiene nada que ver con el color del mismo. Un azul y un rosa, por ejemplo, según los intensos o brillantes que sean, pueden tener el mismo valor o valores muy distintos.  El color con menos valor es el color negro ( es el color que consideramos menos luminoso ) el color blanco, por el contrario, es el que tiene mas valor, el juego de los valores fue descubierto y espléndidamente utilizado por los pintores del barroco y entre los que destacaron los pintores como Vermeer o en gran maestro Español Velázquez.

VELADURA Se entiende como veladura en arte a la capa de pintura muy diluida y casi transparente, que se aplica sobre otro color anteriormente dado y transformándolo.  Se pueden utilizar veladuras sobre colores compactos o sobre otras veladuras, el interés de éste procedimiento radica en que los colores situados debajo de esa veladura mantienen siempre su presencia en mayor o menor grado, consiguiéndose efectos cromáticos que no se pueden resolver mediante la pintura opaca.

VINÍLICA  Es la pintura fabricada a base de poliéster que algunos artistas contemporáneos utilizan como sustituto de la pintura al óleo, produce una superficie brillante y luminosa, muy llamativa, que induce a pensar en las producciones gráficas de la industria publicitaria

VIROLA es la parte metálica de los pinceles y desde la cual emergen sus pelos, existe específicamente un tipo de pincel para cada tipo de pintura.

VOLUMEN  Cuando en la pintura nos referimos a este termino, aludimos a la representación, mediante efectos tonales y de claroscuro, de la profundidad  y grosor de las cosas y de los espacios de tres dimensiones sobre un soporte que sólo tiene dos el largo y el ancho

LA TÉCNICA DE GOYA: Un proceso de la desintegración de la forma

A partir de los cartones para los tapices de su primera etapa Madrileña, hasta las pinturas murales de su finca la llamada "Quinta del Sordo" Goya describe un proceso técnico caracterizado sustancialmente por la paulatina descomposición de las formas mediante una factura de pincelada cada vez mas libre y espontánea, esta técnica llega a su máximo apogeo en los frescos de la Quinta del sordo, realizados mediante un toque de pincelada ancho y pastosa, cuya materia modela frecuentemente con los dedos y las espátulas

Mención aparte merece la etapa final del Maestro Goya  en esa etapa final el maestro pintor, realiza unos tratamientos totalmente diferentes de sus fondos, cuya matización tonal y su textura lo emparenta directamente con la pintura abstracta de nuestros días, la extraña pintura al fresco titulada "Una Manola"  y especialmente la titulada "Un Perro" son dos buenas muestras de ello